故事并不復雜，講述一個十八線小編劇一不小心穿越到了自己寫的古裝劇里，成了劇中的惡毒女配，為了避免自己“第三集就死在男主毒酒之下”的悲劇命運，使出十八般武藝要扭轉乾坤，改變男主對自己的印象，順利活到大結局。在這個討好男主過程中，“大哥別殺我”的求生欲，被男主理解成了“少主快娶我”的少女心，衍生出一系列誤會和笑話。

該劇總編劇南鎮，好幾部作品都是奇幻設定的腦洞喜劇，什么漫畫作者穿越自己的漫畫，什么渣宅男訂購戀愛機器人訂成了男性……梗都不算新穎，但勝在邏輯不崩，網感強，節奏快，笑點密，符合當代年輕觀眾觀劇需求。到了這部《傳聞中的陳芊芊》，編劇似乎越來越找到了寫這類故事的手感，而且這種在網文和漫畫中并不少見的“穿劇”設定，天然適合編劇嘲諷技能拉滿。在該劇中，編劇自嘲和嘲諷行業，真是一個沒落下。比如配角話太密煩得人頭大，是因為女主寫劇本時，用配角話多這個設定來撐夠劇本字數；比如通過“祖師爺”說書人之口自嘲自己寫的劇本是“行活”；比如在自己寫的劇本里填自己挖的坑，個中心酸，著實形成了這部劇不同于其他同類型作品的喜劇段落。《傳聞中的陳芊芊》這種“穿劇”設定，和早年以《步步驚心》《宮》為代表的穿越古裝劇有很大不同。前者架空時空背景，避免了一些審查上的風險，增加了創作自由度，后者則因涉及具體歷史而有所束縛、需要編劇閃轉騰挪在歷史某些模糊的夾縫中做文章，逼仄得不行的同時，還容易惹各方質疑。當然，《步步驚心》《宮》之后，“穿越”潮的迅速退去，不僅僅和當時的質疑和審查有關，更主要的原因是這一類型劇的創作慢慢陷入窠臼，成了一潭死水，不再具有吸引觀眾的“新意”。同時，雖然都是穿越之后和古人談戀愛，后者因為真實歷史不可改變，大多數愛情故事試圖表達的核心是：愛是不可逆的宿命悲劇，但這種宿命悲劇又因“穿越”這個荒謬的前提顯得十足荒謬。而前者的愛情故事，則客觀上有了更多作者創作的可能性，和觀眾解讀的可能性，要荒謬就荒謬到底，要解構就解構到底，大可不必強行宿命或深刻。在《傳聞中的陳芊芊》里，女主與自己筆下的角色陷入愛情，其實歸根結底，一定會探討到這種感情的真實與虛幻，而這個愛情故事越“甜”、越“動人”，其中的荒誕色彩也就越重。另一個在這部劇中稱得上有幾分意思的設定，是劇中兩座民情風俗迥異的城池：一個男尊女卑，一個女尊男卑。女尊男卑的花垣城，女人當家做主可讀書可從政，男人為女人附庸，從小被規訓如何嫁個好女人，妻子生了男孩，丈夫會被責備沒本事傳宗接代，女人不允許男人賺錢交稅，因為男人不配享有納稅人的權利和義務。這個男女逆轉的設定，曾經在泰劇和日劇中都做過，可以說，性別歧視在東亞任何一個國家，都是很有討論空間的議題。而《傳聞中的陳芊芊》，沒有把重點放在探討男女性別境遇對調上，還是集中精力在做甜寵愛情，性別對調作為一個獵奇設定充當背景，未免稍顯浪費。但這一設定雖說沒有充分展開，其中一些就此做出的喜劇段落，也有很明顯的諷刺現實意味，這在一部古裝甜寵劇中，已屬罕見。

在國產網劇“甜寵”這個分類條目下面，是腦殘劇的重災區：劇情無邏輯，臺詞不走心，演員無演技?；居^眾對國產劇全部的恨鐵不成鋼里，粗制濫造抗日劇扛下半壁江山，無腦迷惑甜寵劇扛下江山半壁。

為啥“甜寵”這個門類會成為重災區，道理很簡單，因為“快、易、火”：制作快捷，劇本簡單，容易火爆。因此，這個門類成為許多水平不咋樣、資質也平平的影視制作公司最愛做的項目，自然成為劣質劇、雷劇高發區。你想想，給十八線小編劇幾萬塊錢，寫個多角戀粗糙劇本，加點“虐戀情深”“追妻火葬場”“霸總壁咚”之類的佐料，找幾個演技“麻麻地”的鮮肉小花，輕輕松松，一兩個月就能拍出個二三十集，拍完輕輕松松就能賣給平臺，對于影視行業的生意人，這真是穩賺不賠的買賣。因此，我們看到了“承包魚塘”的土味霸道總裁，看到了“加油，鹿小葵”式的紙片勵志女主，看到了“她愛朕、她不愛朕”的戀愛腦康熙帝。

當你能出三分力氣得八分收益時，還會花十分力氣去賺那十分認可嗎？大多數人不會了。但是，一個類型劇的迭代和發展，靠的就是那些愿意花力氣的少數人。而那些大多數，一旦在重復和粗制濫造中耗盡觀眾對同類題材的耐性之后，迎來的就是被時代拋棄的命運。

互聯網時代，“網生”一切。我們看的是“網生內容”，追的是“網生明星”，讀的是“網生小說”，“網生”兩個字，很多時候被理解為“接地氣”、“簡單化”、“不高級”、“沒內涵”。但“網生”之所以能站上潮頭，是因為其野生野長的強勁生命力，能夠對舊的規則舊的內容，有所打破，有所重建，“破局者”才是網生內容的第一定義。像《傳聞中的陳芊芊》這樣的網劇，大可以再多一些，從小的創新與破局開始，我們期待也歡迎更多腦洞大開的網生內容，期待它們對傳統內容發起挑戰，或重新定義。