拍攝《鬼吹燈之精絕古城》（以下簡稱《鬼吹燈》）對于孔笙導演來說，算是一場未曾預料的經歷。
12月26日，孔笙導演在橫店接受媒體采訪。早在該項目立項之際，就曾引人議論紛紛。向來以拍攝“正劇”為主要精力的孔笙導演，將要和他的金牌搭檔侯鴻亮一起“穿越”至神秘而又刺激的地下世界。
從已經播出的12集來看。這場“穿越”，孔笙帶領著他的團隊成功俘獲人心。該劇上線不到24小時播放量達1.7億。上映16天，播放量突破11億，微博話題量達到8.2億。與“流量”相匹配的是該劇的口碑，果然一直保持正午陽光精品路線，豆瓣評分高達8.5分，電視劇周排名位列全平臺第一。
“我不是一個燈絲”
很難相信，一個不是“燈絲”的導演制作出了一部絕大部分“燈絲”滿意的作品，這得益于孔笙導演對于探險題材由來已久的情愫。
談到為什么選擇《鬼吹燈》這部探險題材的網劇，孔笙導演坦言：“題材沒有接觸過，總是有一點挑戰性，我是比較喜歡我沒干過的事情。像這一類探險類的片子，我自己年輕的時候也愛看。覺得這類片子可以從拍攝角度做的更好，用鏡頭來渲染氣氛，是挺有趣的一件事。”
（導演孔笙在指導現場拍攝）
在看過原著小說之后，孔笙導演決定采取“按原著走”的方針。因其小說情節豐滿，人物關系明顯，人物個性鮮明，他提出了“忠于原著”的基本方針，但在整體結構上略有變動。
小說中，前八章基本為胡八一個人秀。如若將此影視化，勢必在前兩集播出中，就很難留住觀眾。于是，孔笙與編劇白一驄商量后，決定將“核心關鍵”保留，通過幾個主要人物將故事串聯起來，重點表現下幕后人物故事的心理變化以及劇情中的神秘旅程。
“胡八一與胖子第一集重逢，大金牙引出Shirley楊”，孔笙導演為了Shirley楊可以提早現身，花費頗多心思。不僅將原著中篇幅較重的大地獺章節刪除，還為此后劇情埋下伏筆。火瓢蟲在猛攻眾人之下，唯獨沒有攻擊Shirley楊，也讓人較為好奇。
談到女主角的劇情改編，孔笙導演這樣回答：“埋了一個線，原小說里Shirley楊沒有去昆侖冰川，就是為了讓女主角早一點出來，當時想了好多的辦法。以后Shirley楊和胡八一在冰川的這段經歷，對他們后面的故事很重要，互相猜，他們覺得Shirley楊背景不同，又很怪異，她一定是有問題的。Shirley楊也在猜他們倆到底是干什么的，包括到最后大爆發，我覺得有意思。”
在改編的過程中，孔笙導演除去需要考慮到文字構建的視覺化呈現外，還需要考慮到題材本身的“敏感性”。“當時覺得那塊玉怎么著都要拿出來的。”為了避免觸及紅線，孔笙導演和他的團隊想了很多辦法，后來決定用“水銀童男童女”報恩的方式呈現。
“我覺得這是一個神改編。”孔笙導演答道。而網友對此改編也很認可:“還原度高達90%。”
“探險元素是可以與現實主義并存的”
故事的整體結構大致調整好后，孔笙導演開始著力于自己的“老本行”。眾人皆知，正午陽光以打造精品劇出名，旗下所有作品基本保持“固定風格”，即現實主義。
早期的《生死線》、《闖關東》、《北平無戰事》撲面而來的是使命感濃重的“正劇”氣息。近兩年，《歡樂頌》、《他來了，請閉眼》、《如果蝸牛有愛情》幾部熱劇播出后，正午陽光不再只強調男性的熱血情懷，幽默的都市風、懸疑冷靜的破案風為其加入了新鮮元素。但不可否認，這些熱劇都有一個共同特性：即真實。
《鬼吹燈》是一部探險劇，它帶有自身題材的“神秘氣息”，需要代入冒險、玄幻、懸疑等新鮮元素，與以往的現代劇略有不同。
在前12集中，一行人經歷過的種種困難都給人身臨其境的代入感。昆侖冰川里的厚重大雪、沙漠中的漫天飛沙都呈現出大場景、大制作手筆。而頻頻出現的霸王蠑螈、火瓢蟲、水銀童男童女、紅毛怪、豬臉大蝙蝠、沙漠行軍蟻等元素，也驚得網友大呼“妖樓的那個藍色真是美哭”、“水底的白骨太驚悚”、“霸王蠑螈的真面目嚇哭我”“行軍蟻看的我密集恐懼癥犯了”。這注定與以往正午陽光制作的劇大不相同。
然而，孔笙導演卻認為，小說中的大量描述，既真實，又接地氣。影視化后的“80年代”通過報紙、電視機、磁帶、三輪車、四合院、服裝等細節呈現出來，堪稱“行走的80年代風”。
為了追求真實感。孔笙導演帶領團隊一起學習CG特效，也希望團隊可以借此機會將CG技術熟練扎實。劇組為其搭建了四個道具棚，演員也基本是“無實物”表演。
制作團隊為此還運用了電影里才會出現的“概念畫師”。美術團隊按小說中的描寫畫了將近40多幅效果圖。觀眾才會看到劇中呈現的昆侖冰川、黑沙漠、地下古墓等大場景。
（九層妖塔概念圖）
至于，劇中出現的豬臉蝙蝠，竟然是劇組工作人員用鑷子一根毛一根毛的粘上去的，處女座特質可見一斑。
（豬臉蝙蝠仿真模型）
“《鬼吹燈》不完美，仍有不少遺憾”
無論是從劇情改編上、特效制作上、還是細節還原上，孔笙導演都盡量做到完美。其努力程度，也得到了網友的反饋。網友用“這是看過最好的探險劇”來夸贊《鬼吹燈》。
然而，孔笙導演也坦言：“我們的作品并不完美，仍有不少遺憾。”
在首播的前兩集中，情節略顯拖沓，文戲較多、重鋪墊。孔笙對此解釋說：“就是太講究邏輯，就是這個任務的邏輯性，有時候可能太注重這些方面，就會失去另一方面。但是我覺得完全不講邏輯也不行，既然你是這種風格的東西，可能這種風格的東西，還得這樣去要求自己。”
對于說前兩集的劇情上存在“緩慢原因”，燈絲們反而給導演組點了贊，有燈絲表示“原著就是這樣寫的，至于節奏緩慢真沒感覺到。”
每一個IP網劇播出，特效總會成為討論熱點，《鬼吹燈》的特效在導演組看來仍有進步空間，但通過眾多的口碑反饋可以看出，特效組是相當給力的。靳東曾在微博上“賣苦”：“這部戲是迄今為止篇幅最短，拍攝周期最長的一部戲，每一場、每一集、每一畫幅、每個鏡頭，歷歷在目。”
據了解，《鬼吹燈》原劇本12集，拍攝周期87天，拍攝前籌備3個多月。在網劇制作中算周期較長的作品。然而，卻意外聽到孔笙回答：“也不算很長，甚至存在些許遺憾。”
（《鬼吹燈之精絕古城》中孔笙客串）
“這是我拍的最大特技量的作品，比想象的復雜得多，下一次再有這樣的機會，你會知道這塊要提前做很多的工作，在特效和動作形態的設定上要提前做，可能故事還沒有拍，那些全做好了，這些就會方便很多。”
（特效化妝師正在為演員化妝）
在網劇市場呈現井噴的時候，數量與質量并不成正比。如若每個導演、每家制作公司都能發揮孔笙導演的“苛刻”品質，多一些真誠，少一些套路，網絡電視劇市場繁花錦簇，豈不指日可待？
